Antoni Gaudi

El arquitecto Gaudí, nació el 25 de Junio de 1852, realizó sus estudios de bachillerato en las Escuelas Pías de Reus. Luego de ahi estudió en el Instituto de Enseñanza Media y en la facultad de Ciencias.



Este arquitecto catalano supo interpretar la escencia del lugar, sabe entender su ciudad y la identidad de su gente. Es por ello que sus obras son dedicas mas a su ciudad y a familia.
Por otro lado, Gaudi se desarrolla como profesional en Barcelona donde se encuentran sus obras mas famosas. La fantasía e imaginación desbordante fue lo más representativo en sus obras sobre el modernismo catalan.

Antoni tiene una visión de la arquitectura como un TODO, de esta manera deja una huella en cada una de sus obras y esta no solo se nota en las fachadas de sus obras, sino también en la parte superior de cada una de ellas se nota un gran trabajo que logró desarrollar gracias a la ayuda de los artesanos.
Gaudí es considerado el gran maestro del modernismo catalán, sus obras son imaginativas y se inspira mucho de la naturaleza. Debido a este gran interés estudió con gran profundidad las formas geométricas y orgánicas de la naturaleza, buscando poder conectarse con el contorno.

Algunas de sus obras mas representativas:

Parque Guell

La Casa Mila

Capilla de la Sagrada Familia

Mi Cuarto

Cuando el arquitecto empieza a ver como realizará un proyecto, es importante comenzar por saber las necesidades del cliente, donde se ubicará esa obra, que es lo que contendrá, cual será su forma, las funciones que se realizarán en cada espacio, entre otras. Un ejemplo claro es cuando se va a elaborar una vivienda y debemos saber que condiciones se requieren, como saber para quienes será diseñada, que costumbres tienen estas personas, si quizás es una familia con hijos o simplemente una pareja.

De esta manera fue que nos pidieron que pensemos en como nos gustaría que sea nuestro cuarto ideal, qué queremos que tenga y lo que nos debe hacer sentir.

Quisiera que mi cuarto sea muy grande, pero a la ves lo sienta como un refugio donde pueda estar tranquila y sentirme cómoda. Además tener un espacio amplio donde pueda hacer mis trabajos con facilidad, que cuente con una buena iluminación. En este mismo espacio tendría mi computadora y mis libros los cuales me ayudarán a informarme más. Por otro lado quiero tener un espacio donde pueda compartir con mis amigos buenos momentos, quizás un poco mas pequeño que el espacio anterior para que así sea acogedor, también quisiera una cama grande en la que pueda descansar y que esté cerca a un balcón para que así cuando quiera relajarme y respirar aire puro pueda salir ahí, también quiero un baño grande con jacuzzi para estar cómoda cuando me bañe y que este a la vez me haga sentir completamente libre de todo tipo de estrés, por supuesto me gustaría tener un walking closet y en sí toda mi habitación sea confortable para ser feliz.

Renzo Piano

Renzo Piano, nació el 14 de Setiembre de 1937 en Génova, Italia. Este arquitecto italiano proviene de una familia acomodada de empresarios de la construcción. Inspirado por los logros de su familia decidió estudiar arquitectura y en 1959 ingresó en el Politécnico de Milán.

Piano tiene un estilo muy particular ya que busca cuestionar las ideas tradicionales que tiene la arquitectura. Este arquitecto realizó una serie de proyectos de edificios adaptables como la Casa de Garrone, en el cual las personas que habitaran ahí puedan alterar o complementar según sus necesidades.

Renzo Piano's Workshop

Oficina donde Piano realiza sus trabajos, se encuentra ubicada en Punta del Nave ciudad de Génova, Italia. La arquitectura de esta obra está muy bien integrada con la vegetación.

Algunas obras:

Museo de la Fundación Beyeler, Suiza.

Jean Marie Tjibauo Cultural Centre en Nueva Caledonia, Oceanía.

Renzo Piano se inspira en la arquitectura propia del lugar, de las casitas que resistían los vientos fuertes.

Entrevista a José García Bryce

En la clase de hoy tuvimos el honor de tener a un reconocido arquitecto peruano : José García Bryce. Este arquitecto nos comentó sobre tres de sus obras y se hizo una pequeña entrevista.

Obras más importantes:

• Su primera obra fue CASAS EL CORTIJO en San Isidro (1952)

Fue el primer trabajo profesional que realizó. Bryce mencionó que evocó la arquitectura
tradicional de la costa peruana. Además nos dijo que el origen de la arquitectura puede estar en en el usuario y no solo en el arquitecto. Debido a esto es que él nos afirma que su arquitectura está influenciada por la historia, en el presente y en el pasado.

• Capilla San José en La Victoria (1977)

Esta obra recibió el premio, Hexágono de Oro. Bryce nos contó que los clientes querían que la iglesia se encuentre ubicada en un segundo nivel, también nos menciona que es importante referirse al dibujo ya que al pensar en un diseño, él se inspiró en un dibujo que le dieron.
Esta Capilla nace de una residencia de orden religiosa. Con el diseño que elaboró quería que la capilla se conectara con la calle creando asi un paisaje urbano. García Bryce nos relata que para hacer que la obra sea más barata hizo que el techo se apoyara sobre los dos muros portantes y usó la luz natural creando asi una iluminación desde la parte superior.

• Conjunto Habitacional Chabuca Granda (1984)

Esta obra se encuentra ubicada en la Alameda de los descalzos en el distrito de Lima. Para García Bryce fue un proyecto desafiante ya que se basó principalmente en la integración con el contorno, el centro histórico, es decir una combinación de lo nuevo con lo antiguo. Una aspecto interesante de este diseño es el patio interior, el cual se relaciona muy bien con el edificio debido a que crea un sentido de actividad.

Luego de esta pequeña charla, se le hicieron algunas preguntas como:

• ¿Cómo ve en un futuro la Arquitectura Peruana?

García Bryce nos dijo que es muy dificil de predecir, que dependía mucho de nosotros, es decir, los estudiantes de arquitectura. Nos mencionó que pareciera que el arquitecto no influyera tanto y perteneciera a una maquinaria y se deberían crear condiciones para dar mayor presencia del arquitecto.

• ¿Cómo fue su experiencia en Harvard?

El arquitecto nos respondió que fue gracias a una beca que ganó para estudiar Historia del Arte. Que en realidad, él no quería ir a Harvard sino a la Universidad de Columbia en Nueva York. Además nos contó que fue docente en la prestigiosa Universidad de Yale donde enseñó el curso de Arquitectura Latinoamericana del siglo XIX.

• ¿A qué edad se dió cuenta que quería estudiar Arquitectura?

Nos contó que desde su epoca escolar a él le gustaba dibujar casas, hacer planos y ver distintas ilustraciones de edificios y casas, sentía una pasión por el dibujo y siguió con estos gustos hasta ser adolescente.

• ¿Qué siente usted como Arquitecto que sus obras hayan sido alteradas?

"No me gusta". Él prefiere que la demolieran a que sea alterada por otras personas. " Uno siente pena, pero aveces así es la vida". Agrega que la arquitectura es lo más delicado que hay , y solo basta que cambies un detalle para que se destruya la frase arquitectónica.

• ¿Qué es lo primero en lo que usted piensa cuando le encargan un proyecto?

En un principio se río, y le fue dificil responder, pero luego nos dijo que se fija en el lugar, el área donde estará ubicado, surgirán ideas, recoleccionará fotos, y después se irá enfocando en los factores funcionales, la estructura que lo sostendrá, la forma(diseño) y cómo se construirá.

• ¿Cuál es su opinión del concurso del lugar de la memoria?

Estaba de acuerdo con el resultado, ya que formaba parte del jurado. Además agrega que fue un aspecto positivo el contacto con grandes arquitectos.

• ¿Qué es lo escencial para ser Arquitecto?

Recalcó que la vocación es lo mas importante, " cuando tienes vocación sientes un placer interno". El arquitecto tiene que tener una empatía con el cliente para así intercambiar sus ideas y de lo que quiere el cliente, claro esta que también es importante ver los componentes de la arquitectura.

• Influencia de sus dos labores en su producción (docente/ investigador)

Investigación: mantiene la mente fresca y relacionada con la innovación y los diseños.

Profesor de Diseño (actividad propia) gran beneficio de acuerdo a la historia de la arquitectura, cuando es enseñada por el arquitecto es inspiradora.

Finalmente nos definió algunas palabras como:

• Arquitectura : " Es aquello a través de lo cual tengo una conexión con la vida"
• Proyecto : "Es la graficación, elaborar un conjunto de ideas sobre una obra antes de construirla, se recopila todo tipo de información y se dan ideas para realizar el diseño y que este se pueda convertir en realidad.
• Universidad: "sitio lleno de alumnos, profesionales que dicen ser profesores" (risas)

El Proyecto

El proyecto viene hacer el objetivo que tiene que lograr el arquitecto, se le plantea un problema para que logre resolver creando un espacio funcional, para esta solución se tiene que tomar en cuenta varios factores como son el presupuesto, el diseño, el proceso de construcción, la relación con el contorno, y luego la edificación que se elevará.
Se debe tener en cuenta seguir algunos pasos como: observar y analizar ; construir ; plantear y proyectar.

Para la elaboración de un proyecto se tiene en cuenta el diseño de esta edificación, ya que esta determinará la forma y estructura. Es aquí donde se debe tomar en cuenta los cinco elementos de la arquitectura para que se logre una solución favorable. Además de estos elementos también se tiene que considerar los cambios de clima, la luz, el terreno, entre otros.
Por otro lado, el presupuesto con el que se elaborará este proyecto es importante porque se determinará cuanto dinero se gastará en la construcción, esto ayudará a que el arquitecto se sienta libre de poder crear varios espacios con distintas funciones o simplemente se limite a no usar todos los elementos necesarios.

Existe un impacto social al elaborar un proyecto, ya que al ser realizado el contorno se verá afectado o beneficiado. Un ejemplo claro del impacto que hace una obra con las personas que viven en ese lugar es la obra de Giancarlo Manzzanti con las escuelas y biblioteca en las zonas informales de Medellin.



Biblioteca del Parque España, Santo Domingo - Colombia.

La Función

La función es el último elemento que forma parte de la arquitectura. Este elemento se encarga de buscar que los espacios que sean utilitarios y donde se pueda aprovechar por completo cada uno de estos espacios, además tendrá que ser cómodo, y proporcionado.
Como se sabe cuando se crea un espacio hay veces que estos no se logran aprovechar por completo, es decir, no son 100% funcionales y esto se debe a que tratamos reducir tanto el espacio para que sea completamente funcional y lo único que logramos es hacer que la persona que ocupada dicho espacio termine sintiéndose no conforme.

Otro punto importante dentro de la función, son las medidas que son escenciales en la arquitectura y debido a esto se creó el Modulor.

El Modulor ha sido diseñado principalmente para solucionar los problemas que se tienen con las dimensiones de los elementos que se ubicaran dentro de un espacio. Este busca una relación matemática entre la naturaleza y el hombre, para así crear una armonía.

"La Casa es una máquina para vivir" - Le Corbusier

• La función determina la forma.
• La función: lógica, circulación, núcleos, programa, organización.

La Estructura

La estructura es uno de los 5 elementos principales de la arquitectura y que hacen que esta sea posible.

Este elemento es el orden en el que todas las partes de un lado de la obra tienen que estar cordinadas ya que se requiere de un orden para que la estructura de la edificación sea segura y estable. Para la formación de esta estructura los arquitectos somos los responsables de brindar seguridad y estabilidad, pero se comúnmente se piensa que esa responsabilidad la tienen los ingenieros, aunque se sepa que en la ingeniría existe una rama que se encarga de estudiar el proyecto de estructuras y el cálculo de su equilibrio y resistencia.


La estructura tiene elementos fundamentales como los cimientos, este tipo de elementos son los que constantemente luchan contra la gravedad. Además se tiene que tener en cuenta otros elementos como el peso y los materiales que se van a utilizar, y lo que dicha estructura va a soportar como son las fuerzas, el viento, los sismos, etc.

La estructura está conformada por 5 cosas escenciales:

• Equilibrio: viene a ser la lucha contra la gravedad. se tiene que mantener un equilibrio.
• Sistema: la manera en como se adaptará al contexto, la organización de las estructuras y el sistema estructural que se utilizará de acuerdo a la edificación.
• Racionalidad: es algo lógico. es la relación que se tiene con el problema planteado.
• Proporción: relación que se tiene que tener en cuenta con las medidas de la cada elemento.
• Modulación: es el patrón que se utiliza en la edificación y ayudará a la composición de espacios.
  

Félix Candela

Félix Candela Outeriño, arquitecto español, nació el 27 de enero de 1910 en Madrir, España. Estudió en la escuela Técnica Superior de Madrid de la Universidad Politécnica. Después continuó sus estudios en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.

conocido por la creación de estructuras basadas en el uso extensivo del paraboloide hiperbólico.

Gran parte de sus obras fueron industriales como la estructura en forma de paraguas cuadrado de cemento con el caño de agua de lluvia en la columna central, las cuales proliferan por aparcamientos. Obtuvo su fama gracias a las estructuras que hizo basadas en la paraboloide hiperbólico que las colocó en las iglesias, lo cual por su forma proporcionó un espacio amplio y grande para realizar el culto.

Algunas de sus obras:

Palacio de los Deportes - D.F México

Estaciones de San Lázaro, Ciudad de México.

Santiago Calatrava

Santiago Calatrava, arquitecto y escultor español, también estudió ingenieria civil. Nació en la pedanía de Benimament de Valencia en 1951. Estudió en la escuela Técnica Superior de Arquitectura de Valencia donde se graduó como arquitecto, ademas hizo un curso de urbanismo.

Calatrava es uno de los arquitectos especializados en grandes estructura, él hace la estructura como un elemento escencial. Las obras de este arquitecto español son caracterizadas por la reunión de la arquitectura y la ingeniería. Además, realiza un reencuentro con la tradición constructiva de la arquitectura y ha sido muy influenciado por Fernando Higueras, Antonio Gaudí y las arquitecturas Gótica y Romana. Por otro lado se le considera como gran influencia en la arquitectura contemporánea.

Algunas de sus obras mas representativas:

Centro Internacional de Ferias y Congresos

Auditorio de Tenerife ( Santa Cruz)

Palacio de Congresos de Oviedo (Oviedo)

Puente de Alamillo - Sevilla

Frank Gehry

Ephraim Goldberg, conocido mas como Frank Owen Gehry es un arquitecto Canadiense.
Nació el 28 de Febrero de 1929 en Toronto, descendiente de una familia judía asentada en Norteamérica.
Este arquitecto es reconocido internacionalmente por las distintas formas que adopta en sus edificios, diseños innovadores. Ganó el premio Pitzker.


En 1954, se graduó como arquitecto y comenzo a trabajar en el estudio de Victor Gruen en los Ángeles, California. Después de un año de ausencia debido a que estuvo en el servicio militar, ingresó a la Universidad de Harvard donde estudió urbanismo.
La mayoría de los trabajos de Gehry pertenecen al estilo del deconstructivismo que empezó a realizarlos cuando tenía 70 años. Con este estilo siempre busca innovar y sobrepasar los límites que existen. Su arquitectura es muy impresionante ya que los materiales que mas usa como titanio, vidrio, acero, piedra son materiales inacabados, además añade muchas formas geométricas en una misma obra logrando crear distintas composiciones de volúmenes. De esta manera, los que saben podrán apreciar la armonía y gran diseño elaborado por este arquitecto.

Para Gehry la arquitectura es como un arte ya que cuando termina la estructura de un proyecto lo considera como obra de arte, además considera como aspecto primordial la funcion que tendrá cada una de sus obras y la integración con el entorno.

Algunas de sus obras mas conocidas:



Sala de Conciertos Walt Disney , Los Ángeles, Estados Unidos.

Casa Danzante en Praga, República Checa.

Museo de Arte Frederick Weisman, Minneapolis, Estados Unidos.

Oscar Niemeyer

Un Arquitecto contemporáneo.

Oscar Ribeiro de Almeida Niemeyer Soares Fllho u Oscar Niemeyer, nació el 15 de Diciembre de 1907 en Rio de Janeiro, Brasil. Es conocido como el arquitecto de la belleza y la solidaridad, además es considerado uno de los arquitectos más influyentes de la arquitectura moderna ya que fue pionero en la exploración de las posibles constructivas del hormigón armado. Para él no existe la arqutiectura moderna o antigua sino solo la buena o la mala. Además tomo en cuenta mucho esta frase de Le Corbusier : "Arquitectura es invención".

Niemeyer se hizo conocido con la obra que hizo en la ciudad de Belo Horizonte, La Iglesia de San Francisco o Iglesia de Pampulha (la curva es indispensable).

Para él la base de la arquitectura estaba en el dibujo y la cabeza.

Obras importantes:

1936-1943 Ministerio de Sanidad y Educación, Río de Janerio, Brasil

1953 Casa de Oscar Niemeyer en Gávea

1957 Palacio de la Alvorada, Brasilia

1958 Congreso Nacional

1960 Instituto Central de Ciencias de la Universidad de Brasilia

1964 Ciudad Negev, Israel

1965 Palacio de Brazaville, República del Congo

1967 Sede del Partido Comunista Francés

1969 Universidad de Constantine, Argelia

1973 Barrio de Athayde, Río de Janeiro, Brasil

La Casa de las Cascadas - Frank Lloyd Wright

La Casa de las Cascadas

Esta obra está ubicada en Bear Run, Pensilvania, Estados Unidos.
Fue edificada sobre una enorme roca, con un estilo moderno adelantado a su época. El espacio creado aquí consiste en integrar una edificación a la naturaleza, tomando en cuenta los factores ambientales, la función, los materiales y el proceso de construcción.




Frank Lloyd Wright
(8 de Junio de 1867 - 9 de Abril de 1959)

Nació en Richland Center, Wisconsin, Estados Unidos.
Maestro de la arquitectura del siglo XX, conocido por la arquitectura orgánica.
Wright creó un nuevo concepto respecto a los espacios interiores de los edificios. Rechaza el criterio de espacios interiores como estancias cerradas, diseñando que cada habitación se abra hacia las demás, con ello consigue: transparencia visual, profusión de luz y sensación de amplitud.
Establece la diferencia entre "espacios definidos" y "espacios cerrados".
Proyecto - Hotel Imperial de Tokio (método de construcción resistente a terremoto).

Obras:

Casa Darwin
Guggenheim Museum

El espacio - Peter Zumthor (Termas de Vals)

Según el diccionario, el término espacio tiene muchas definiciones. Nos dice que el espacio es donde se ubican los objetos sensibles, la extención que contiene toda la materia existente, distancia entre dos cuerpos, distancia recorrida por un móvil en un tiempo determinado y el transcurso de tiempo entre dos sucesos. Pero también su definición depende en el contexto donde se encuentre.

El espacio arquitectónico o espacio habitable se llama al espacio cuya objeto es la arquitectura, es decir, como se le conoce normalmente edificios, casas, entre otros.

Por otro lado, el espacio también está relacionado con el lugar, el cual es un ambiente natural donde se desarrolla la vida de los seres. Todo esto nos lleva a que para poder construir arquitectura se necesita un lugar o espacio, pero para poder llevarlo a cabo existen otros factores también importantes como son el clima, el terreno, la vegetación, entre otros. Es muy importante que el arquitecto conozca muy bien el lugar donde va a realizar su obra y a su vez sentirlo y conectarse con el, y luego tomar las mediciones correctas para hacer el levantamiento.


PETER ZUMTHOR

Arquitecto Suizo, Peter Zumthor (Brasilea, 1943) galardonado con el Premio Pritzker de Arquitectura 2009.

Su obra más famosa se encuentra en Vals, Suiza.

"Todo los edificios de P.Z. tiene una presencia fuerte, atemporal. Talento único para combinar el pensamiento claro y riguroso con una dimensión poética, un trabajo inspirador"

La esencia de su arquitectura está en la experiencia de las texturas, el juego de la luz, las manualidades y la kinestesia de los espacios.

TERMAS DE VALS

Las Termas de Vals se ubican en un pequeño valle del pueblo de Vals en Suiza, fue inagurada en 1996.
Es un complejo termal que a primera vista parece un gran objeto de pieda cubierta por pasto que encaja muy bien con la montaña, esto nos quiere decir como si esta obra hubiese estado ahi desde siempre, forma parte de ese lugar. En el interior el espacio imita al interior de la tierra, dentro de este se ubican sitios iluminados cenitalmente creando de esta manera una luz irreal. Las termas puestas en forma de piscinas en el interior al igual que en el exterior de la obra, parece que representan lagos los cuales generan una sensación de tranquilidad.
Esta obra esta compuesta por muros que forman grandes bloques de piedra Cuarzita (piedra local) y hormigón reforzado ya que Zumthor lo consideró como el material perfecto por tu resistencia, fortaleza y resistencia a bajas temperaturas.

"Montaña, piedra, agua. Construir en la piedra, construir con la piedra dentro de la montaña, construir de la montaña,estar dentro de la montaña".

Mies Van de Rohe - BBC Visions of space

Ludwig Mies Van der Rohe

• Aquisgrán, Alemania, 27 de Marzo de 1886 - Chicago, Illinois, 17 de Agosto de 1969.


• Arquitecto y diseñador industrial.


• Mies tiene un estilo arquitectónico inspirado en técnicas estructurales avanzadas y en el clasicismo prusiano de Friedrich Schinkel.


• Realizó diseños innovadores en acerdo y vidrio.


• Mies hizo contribuciones importantes a la filosofía de la arquitectura como director del proyecto Weissenhof.


• Nombrado decano de la escuela de arquitectura del Instituo Tecnológico Amour, Chicago.


• 1958: construyó el edificio SEAGRAM en Nueva York considerado máxima expresión de la arquitectura internacional.


• Como diseñador creo la línea de muebles, Barcelona.
  
• Mies luchó por conseguir una arquitectura de carácter universal y simple que fuese honesta en el empleo de materiales y en las estructuras.
  
  
  Lemas de la arquitectura de vanguardia:
• "Less is more"
  
• "God is in the details"
  

Obras:

Lake Shore Drive

Casa Tugendhat

Edificio Seagram

IBM Plaza, Chicago

Nueva Galería Nacional

Pabellón Alemán

Casa Lange y Casa Dr. Esters

Apartamentos Weissenhof

Instituto de Tecnología de Illinois

Highfield House, Baltimore, Maryland

Edificio Seagram

Pabellón Alemán

BBC Visions of space

En el video de BBC trata acerca de la vida de Mies van de Rohe y como define el espacio en su arquitectura. Al principio se muestran los grandes edificios que hay en Norte América, y que estos demuestran su poder. Estos rascacielos fueron creados en el siglo XX, la gran mayoría hechos por Mies, son considerados muy elegantes debido al uso de acero y vidrio, materiales que en ese momento no eran muy utilizados para la construcción de edificios.

Mies van de Rohe era muy cuidadoso y detallista con el material que utilizaba, sabia muy bien como usar cada uno y eso lo aprendió desde pequeño gracias a que su padre era buen picapedrero. Este arquitecto empezó con un estilo "German Modern Gothic", el cual era muy vertical y puntiagudo, un poco extraño para como finalmente trabajó pero esto se debió a que desde pequeño sintió atracción por lo gótico.

Después de un tiempo que Mies se separó de su esposa y su familia, se volvió en un arquitecto moderno, ahora hacia arquitectura contemporánea y de ahí surgió " Glass architecture", arquitectura de vidrio.

De la medidas de las ideas - Alberto Campo Baeza

Las ideas en la arquitectura tienen una medida. En esta lectura de Alberto Campo Baeza, confirma que la arquitectura es una idea construida, ya que para poder obtener un buen resultado las medidas deben ser precisas y estas a su vez sustentadas. De esta manera se refuerza una vez más que la arquitectura es un arte y una ciencia, ya que para sustentar las ideas lo vas hacer mediante cálculos y así llegar al resultado.
La gravedad es la base de la arquitectura, ya que tiene el control de los elementos de la estructura que son la base material y se encargan de construir el espacio. La luz también es un material importante dentro de la arquitectura ya que genera un mejor aspecto al espacio y le da el habla a los materiales. Por eso decimos "la GRAVEDAD construye el ESPACIO y la LUZ construye el TIEMPO".

La arquitectura está hecha para el hombre, es por eso que esta pensada y realizada a patir de sus medidas y proporciones, asi como menciona Campo Baeza " el arquitecto puede elaborar unos espacios proporcionados relacionando los elementos que los componen".
En conclusión a todo lo mencionado, la arquitectura va a basar en la dominación de la gravedad y la luz a través de su definición con medidas precisas, porque las IDEAS tienen MEDIDAS que se basan en las del hombre y el mundo.

Las nuevas fronteras de la Arquitectura

Oscar Newman nos dice en su discurso que muchos arquitectos la mayoria de veces empiezan por el diseño de sus proyectos antes de preocuparse la funcionalidad final y esto lo recalca al decirnos que el espacio es muy importante dentro del ámbito arquitectónico, por ello debe ser primordial en el momento de querer crear y pensar en el proyecto.

Por otro lado, menciona que la percatación en la union del sentimiento y el pensamiento son incapaces de actuar. Además, la percatación es un tipo de orden la cual el arquitecto extrae de la naturaleza.



En este discurso también menciona la diferencia entre la cuestion economica y la presupuestaria. La economica consiste en construir mientras que la presupuestaria se basa en infinitas cadenas de programas sin importancia.

Al final de este discurso el arquitecto Newman termina refiriendose a lo increible que es cuando uno estudia la arquitectura desde los mas minimos detalles que existen, es decir, que a partir de estos pequeños detalles pueden llegar a surgir ideas maravillosas. Newman cree que la ciudad actual con el paso del tiempo se volverá mucho mas amplia y moderna pero esto solo depende si es un lugar muy grande.

My Architect

Nathaniel Kahn ( hijo de Louis Kahn) realizó un documental con la finalidad de reconstruir la vida de su padre tratando de exponer sus obras y hablar un poco sobre su vida personal.

Lou, como era llamado por algunos arquitectos, tuvo dos hijos fuera del matrimonio y con dos mujeres distintas. Nathaniel, su hijo, siempre soñaba con que su padre fuera a vivir con él, y justo el día en el que se iba a mudar a vivir con ellos, Lou fue encontrado muerto en la estación Penn Station, todo esto ocurrió cuando Nathaniel tenia 11 años. Desde ahi, ha viajado para visitar cada una de las obras de su padre para asi poder entender su trabajo y se interesa por escuchar las opiniones de amigos y colegas para saber mas al respecto de la vida personal de Lou.

Nathaniel se percató que su padre al momento de realizar un proyecto se dejaba llevar mucho por sus ideas, las cuales aveces no llegaban a resolver por completo el problema, por un lado se inspiraba en la arquitectura antigua (pirámides Egipcias), y de acuerdo a la inspiración que recibia de estas realizó obras naturales, es decir, dejó que la verdadera escencia de los materiales se mostraran aun asi sean muy simples. Dentro del documental mencionaron muchas de sus obras como : La galería de arte de la Universidad de Yale, La Asamblea Nacional de Dhaka, el Instituto Salk, entre otros.

LOUIS ISIADORE KAHN



Nació el 20 de Febrero de 1901 o 1902 de origen estonio judío. A los 2 años de edad sufrió un accidente, el cual le dejo quemada la cara y las manos. Su familia emigro a los Estados Unidos, y ahi se educó en el dibujo en la Universidad de Pennsylvania. Fue diseñador de la Exposición del Sesquincentenario, y fue docente en la Universidad de Yale donde influencio mucho.

Kahn se inspiró mucho en la arquitectura antigua. Mostro en sus trabajos el interés por la luz y los materiales. Por ello, sus temas principales fueron: ESPACIO Y LUZ.

Definió su trabajo como la construcción reflexiva de espacios, una máxima que queda patente al comparar los interiores con los exteriores de sus edificios.
Lou muere el 17 de marzo de 1974 de un ataque al corazón.

Obras:

• Saek Institute en la Tolla


• Capitolio de Dhaka
  
• Galeria de Arte Yale (volumenes prismáticos, utilizó por primera vez el hormigón con armadura espacial).


• Laboratorios

El Amor y La Belleza

Entrevista a Leopoldo Chiappo (programa "función de la palabra" )

En esta entrevista Chiappo confirma su vision romantica en la arquitectura, y ademas nos habla del amor y lo define como un espacio espiritual, en el cual todo lo material es secundario. Él dice que el amor con pasion y sabiduria puede dar luz, fuego y valor, pero al mismo tiempo entrega vuelo y entusiasmo.

Al mismo tiempo, nos habla de la capacidad de cada persona que tiene para amar y que esta no es distribuida de igual manera en todos. Por ello menciona a Pablo Macera, ya que dice que la promesa depende de nuestro propio tamaño y desarrollo.

Segun Chiappo, el amor es relativo en cada individuo y no todos estan llamados a experimentar ese sentimiento. Dice que solo podremos llegar a conocer la verdadera belleza si llegamos a conocer el amor, y que no conoceremos la belleza a traves del poder.

" El amor adormece el conocimiento, y el conocimiento mata el amor " .

Por otro lado, nos dice aquel que piensa en el suicidio es porque no ha gozado la vida, el sabor, la belleza del mundo, aun no ha aprendido a valorar las cosas que te da la vida y esos pequeños detalles que existen y que te hacen feliz. Por lo que es algo negativo y tiene una idea incorrecta de lo que en verdad es el amor.

Finalmente lo que dice Chiappo es que el amor se mezcla con el egoismo por lo que se orienta en algunos momentos en aspectos positivos y en otros negativos. Por ello no solo basta con entender la relacion de una pareja sino que tambien debemos entender la direccion de la existencia, nuestra manera de vivir, actur y pensar.




Leopoldo Chiappo Gallí (1924 - 2010)




Fue filosofo, psicologo y escritor peruano.
Falleció el 10 de Marzo del presente año,
por encontrarse delicado de salud.
Fue un destacado intelectual, era conocido
especialmente por sus trabajos sobre La
Divina Comedia, de Dante Alighieri.



Obras importantes :

1959 La evolucion verbal categorial en las lesiones cerebrales
1973 La Liberacion en la educacion en el proceso revolucionario peruano
1978 Nietzche: dominacion y liberacion
1978 Educacion y trabajo productivo
1984 Dante y la psicologia del infierno
1994 Presencia espiritual de Honorio Delgado
2002 La psicologia del amor

¿Qué requiero para ser arquitecto?

Lo principal para poder ser buenos arquitectos es aprender a comunicarse bien con los demás ya que mediante esta comunicación vamos a poder expresar nuestras ideas y entender las de otros, tenemos que ser idealistas y hacer que el mundo cambie para mejor, y así tener nuevas visiones.

El arquitecto tiene que ser paciente porque requiere de mucho tiempo y concentración para poder ordenar sus ideas. Además tiene se tiene que ver el trabajo como una oportunidad y no como una obligación ya que de esa manera podrá expresar lo que quiere e interesa.

Debe contar con una gran imaginación para poder crear espacios innovadores, trabajar en equipo y aprender a toamr decisiones, es importante para poder llevar a cabo un proyecto y satisfacer a los demás.



¿Por qué quiero ser arquitecto?

La arquitectura es una carrera que siempre me ha llamado la atencion porque quiero saber y aprender como lograr crear espacios unicos que cumplan una funcion especifica, ademas de poder diseñar algo que pueda expresar lo que siento y me interesa. Por otro lado, tambien podria ayudar a personas que no tengan los recursos necesarios para vivir dignamente y con mi trabajo poder ayudarlos a que se mantengan seguros en una vivienda.